sentítulo#2

Imagem recíproca do fim
Sem que o nome fosse morte
Ou uma coisa verbal, palavra qualquer, o nome era uma imagem

Uma camiseta cor de exército
Uma frase escrita nela (mas não é essa frase o nome, especificamente)
Uma frase escrita: jesus loves you e também era suja
Uma camiseta escrita jesus loves me e suja de porra

A última porra daquela última guerra
nossa
E o nome só podia ser isso mesmo
E era, vestida de carta de marselha
a própria senhora
a insana,
a guerra, que estava a nossos pés

não confie nesse eulírico

*

não confie nesse
eulírico
ñ confie
nesse eu
lírico esse eulírico é
histérico esse
eulírico quer-todas-as-atenções-só-para-ele-...

ele sofre de uma carência
absurda e seu peito
dói
inteiro
e só
quando respira

sentítulo#1

fiz da motosserra
fiel, grande amiga e gosto
de repetir por aí a expressão de primeiro mundo
preciso anotar tudo e mesmo assim
esqueço
você
disse, isso daí é remédio pro resto
da vida, eu digo.
isso daqui é agudo e pouco isso daqui é
eu mesma quem fiz/fez/faz
isso daqui se chama péssimo, tem nome de péssimo

essa daqui (batendo no peito, batendo no peito, bater no peito é tema recorrente)
se chama não
talvez não

pra quem se pergunta o que são as F(r)icções Biográficas, tem esse blog e esse texto também

F(R)ICÇÃO BIOGRÁFICA
Tentiva #5: com Juliana Amato

"- Começamos num final de semana, mas a segunda vez demorou pra chegar. Estávamos cansados das páginas, queríamos ouvir nossas palavras pelo som. O melhor seria achar alguém como nós, mas eu nem tentava. Ela era uma pessoa agradável, uma dupla funcionaria.

E foi. O Camones foi formado em 2009 e ah, vocês sabem, né? Não vou ficar aqui contando os degraus do sucesso que subimos dos bares da Rua Augusta até a turnê portuguesa Sacudindo o Gigante Adamastor. Sim, com ela o punk nunca mais foi o mesmo. Não tô aqui me vangloriando, são palavras de Marky Ramone e de todas as viúvas lusitanas.

Com o Camones, a Ju conseguiu finalmente aprender a tocar meia lua e a bater palminhas no ritmo. Daí, fomos mais fundo nas raízes brasileiras: gravamos o especial de carnaval Maxixe de Assis: suor e adultério no ar; fizemos a compilação dos shows com o Forrimbaud no dvd Uma temporada no inferno - os piores risca-faca do Brasil.

Decaída? Talvez. Mas vocês tem de concordar que o grau técnico se aprimorou. Tudo bem, nos tornamos mais distantes nessa época: cada um produzindo suas palavras-valise, o que funcionava bem se a gente for ver quantas pessoas iam às raves do Dance Joyce.

Mas é, a técnica não basta: algo em nós não fazia mais sentido. E então eu vi que tudo precisava acabar. Meu projeto solo, o Waltz Whitman, não rolou, não sei, eu não estava bem.

O resultado deste disco é realmente surpreendente. Sem mais, por ora."

.

Mario Sagayama - em declaração sobre o lançamento de mais um disco da Mc Dickinson

F(r)icções Biográficas

Tentativa#2: La Mamma

É claro que, para completar o pacote, ela só poderia ser mãe solteira mesmo. Não tinha escapatória. E aprendi muito com isso, sabe? Como ela precisou passar um tempo grande aqui na maternidade, conversamos bastante. No início ela estava um pouco inconsciente e só soltava frases como ‘a fragmentação do ser humano’ ou ‘crônicas da impossibilidade’ ou, ainda ‘a humanidade é podre, peida e fede’. Seus maridos vinham, traziam flores, mas ela nunca reagia, dizia que era mãe solteira mesmo, inconsciente mesmo. Ela só começou a voltar a si quando a criança saiu da UTI. Falou, falava, que a menininha se chamaria Soledad, que nem no livro. Ela era um doce. Conversávamos muito. Transamos algumas vezes, na cama da maternidade. Mas quando ela recebeu alta, foi embora. Eu fiquei aqui, na enfermaria da maternidade. E, seis meses depois, qual não foi minha surpresa quando vi, na página de lançamentos, o novo ‘Hello, Enfermeira!’, da autoria de Juliana Amato.

.

Conceição Savoy, enfermeira-chefe da maternidade

a ideia foi do mario que mario e eu achei legal e fiz também

F(R)ICÇÕES BIOGRÁFICAS
Tentativa#1: sem título

"‘Foi um único filme, e não era pornô!’ Depois de dizer isso em alto e bom som Juliana Amato saiu da coletiva, alegando que não falaria sobre essa parte de sua carreira, estava ali para lançar seu novo livro de poemas, A paixão me pegou (Ed. Record). Rúbia Nonata, sua cartomante e amiga há anos, ia atrás gritando para que deixassem a escritora em paz, benzendo-a com arruda. Quem estava no local ainda pôde notar a aparência abatida de Juliana e a ausência de tatuagens, o que deu margem para muita especulação. ‘Ela tirou as tatuagens’, confirmou Rúbia. Mas o fato é que ninguém imaginava que a doce criadora de Sonho azul (seu primeiro livro de poemas – Ed. Objetiva), sempre calma, serena e dedicada, pudesse exibir um comportamento desses. Será que era ela mesmo? Será que estava sob efeito de narcóticos? O caso deu o que falar e Juliana Amato, autora também de Só os pães são felizes (Ed. Globo), ficou conhecida como a ‘louca da coletiva’."

.

B.7.L. – Jornalista apozentada e biógrafa jamais autorizada

A (RE)VOLTA TRIUNFÁLICA

Ludovic Debeurme

.

HOJE ficou resolvido que segundas chances são benvindas. E a volta, depois do tempo que ficou suspenso, pode não ser grandiosa – é por isso que se chama volta –, nem necessária, nem nem. Mas estava me fazendo uma falta danada.

É nós.

Cindy Sherman


*

contexto histórico:
o mármore em
uma mesa em uma
sala de recepção

a mulher do outro lado
a mulher do outro lado poderia chamar-se
‘eu’
- mas é necessário certo distanciamento
para uma análise crítica

a mulher do outro lado, pois,
está ausente enquanto
cinquenta xícaras de chá chegam a você

você pega duas xícaras
‘saber recusar é importante’, você diz

Jóquei clube - ou: recomeço dos fins

Matthew Barney, Cremaster#2.

*

o nome do cavalo 4 era
Bare with me e fomos nele
Porque era emblemático àquela hora

apostar tudo em:
Bare with me.

então dar as mãos e repetir
sussurrando, música: Bare
With me, Bare with me, Bare with me…

*

(acidental:

Os cavalinhos correndo
E nós, cavalões, comendo...

Manuel Bandeira, Rondó dos cavalinhos)

para Beu Abigo

Ready for the Floor. Ph. Thais Rimkus.


*

Eu não sei se vai dar tempo de ver ele hoje. Ele vai amanhã, cedo ou tarde, não sei ao certo. E não sei se consigo encontrá-lo hoje para um tchauzinho, por falta de tempo dele, meu, não sei.

Lembrei de um curta que assisti na Mostra que o cara dizia que quando era criança, era milionário, por ter muito tempo para viver e também por poder ver o tempo de outra forma.

Mas isso foi só uma lembrança, porque eu usei a palavra tempo antes e esse curta tem sido a primeira coisa que me passa pela cabeça quando ouço/leio a palavra. Tempo.

Queria vê-lo antes de ele ir mas acho que isso não vai acontecer. E se acontecesse eu não ia ter coragem de dizer o que eu quero dizer pra ele, caracara, então vai ser por aqui mesmo, ele passa por aqui, ele é meu fã número 1. Risos.

Um amigo em comum, sexta-feira, me disse assim: O Gustavo mudou completamente a forma como eu via a poesia, a vida, tudo. Talvez não tenham sido essas palavras, mas era a essência, estávamos meio bêbados nessa hora, eu e ele, ficamos horas falando de como a gente ama o Gu, como a gente vai sentir saudade, como Cuba é longe.

Ao mesmo tempo, falando sobre como ele deve ir fazer esse curso, o quanto isso vai ser lindo e importante pra vida dele, como ele é corajoso, como torcemos muito por ele, como Cuba é longe.

Já tinha dito pra ele há tempos que também as minhas visões sobre as coisas mudaram depois que ficamos próximos e agora me pergunto, desolada, dramática: quem vai ser meu amigo desempregado (no momento)? Quem vai ficar pagando pau para as pessoas junto comigo? Quem vai reclamar de Letras comigo e quem vai nos lançamentos beber de graça e dançar pro telão? Quem vai aloprar os que merecem? – vai ser difícil aloprar sozinha. Quem vai voltar a fumar junto comigo na Augusta-meio-de-semana-meio-da-tarde? Quem vai ficar falando mal dos outros comigo? Quem vai junto cortar o cabelo? Com quem eu vou tirar foto pro Glamurama e pro Cesar Giobbi? Quem vai entender todas as crises Julianísticas, todas, e dar os melhores conselhos ou deixar Juliana ainda mais confusa? Oh, quem vai dançar comigo na frente da Pinacoteca?

Ninguém, esse é seu posto, Guxo. E quando voltar esteja preparado que vamos ficar muito famosos: iates, uísque e mulheres. Você traz os charutos.

Te amo.
Fuerza y suerte.
Vai lá e arrasa.
Não bebe nada do copo de ninguém.
E pode ficar com o livro da Miranda, presentinho.

Paula Rego. Vanitas.

*

NÃO CHORA QUE

toda vez que

você chora

morre
uma criança na África
- ele disse

eu vivo chorando
pelos cantos
crianças vivem

morrendo pela África

ávidos leitores

*

Ontem foi lindo e lotou mais que esperávamos.
Muito obrigada a todos pela presença. Foi uma noite feliz, noite feliz.
Ainda não parei de sorrir.
Espero sinceramente que os leitores gostem da cachacinha, mas - é sempre importante lembrar - bebam com moderação.

frase solta 2

PARE DE SE INTROMETER NO MEU CAFÉ

frase solta 1

FODE MEU TORNOZELO, FODE.

Da perda

Kara Walker

*

como a coisa que fosse embora muito
devagar
chamando para si
devagar
a consciência da perda

esta, me sento e espero paciente que se vá

VERBETES - 1.

Frustração é uma coisa que não acontece nunca. Não, não estou falando que frustração é uma coisa que não acontece nunca, estou definindo a palavra frustração como ‘uma coisa que nunca acontece’, dá pra entender? Embaralhei-me. Tentemos novamente, pois: FRUSTRAÇÃO é uma coisa que não acontece. Estou me repetindo. Pânico.

Já sei:

- ei, Juliana, o que é frustração pra você?
- é uma coisa que nunca acontece.

Acho que fica melhor se tirar o ‘pra você’. Vejamos:

- ei, Juliana, o que é frustração?
- é uma coisa que nunca acontece.

Agora acho que deu na mesma.

Tentar mil vezes até eu entender o que quis dizer e o que quero que entendam.

Existe um sentimento, que não é uma coisa, que se chama FRUSTRAÇÃO, e ele aparece quando você quer que alguma coisa aconteça, mas a coisa não acontece. Daí, a coisa não acontecendo, acontece a frustração. Há. Acho que deu. Na primeira tentativa. Dá pra perceber o exemplo vivo? Eu não estou frustrada com isso porque consegui escrever o que eu queria e, principalmente, entender o que eu queria.

A coisa que não acontece pode ser uma coisa qualquer, como uma não-mudança. Quando você quer muito que alguma coisa aconteça, um novo emprego, por exemplo, quando você espera mil e duas respostas e nenhuma chega. Aí você fica FRUSTRADA – que é o estado/situação de quem passa por uma frustração – e quer fazer algo indelicado, absurdo, obsceno e extremo contra você mesma ou contra qualquer pessoa que você vê passar na rua ou numa festa e você não vai com a cara.

1001 RECEITAS ESTÚPIDAS

Que ideia é essa?

Exatamente como te disse: receitas que não dão certo.

E qual a utilidade?

Veja bem: existem livros de receitas. Receitas boas e saborosas. Receitas fantásticas. O meu é de receitas ruins, que você jamais, nunca deve tentar fazer, porque não vão dar certo. Tem combinações de ingredientes que não devem ser feitas em hipótese alguma.

E?

Imagina só: a pessoa está doida pra comer suflê de manga. Mas não acha a receita em lugar algum, porque isso não se faz, fica horrível. Suflê de manga é a especialidade do meu livro. É. Uma das primeiras receitas.

Mas daí a pessoa encontra a receita no seu livro, uma receita que ela quer e nunca encontra. O que ela vai fazer? Eu acho que a primeira coisa é tentar fazer o suflê.

Aí que você se engana. Não leu o título do livro não? A pessoa vai ver que tem o suflê lá e vai desistir.

Mas qual o interesse de fazer pessoas desistirem?

É fazer pessoas não perderem tempo. Não é bem fazê-las desistir, mas não insistirem.

Mas e se a pessoa fizer a receita?

Nada de mal acontecerá. A receita vai ficar horrorosa, o marido vai xingá-la, os filhos vão cuspir de volta no prato, as visitas vão comer por educação, com caras constrangidas. Podem até elogiar, mas, no fim, ela mesma verá que não valeu a pena perder tanto tempo. Em geral, as receitas mais demoradas são as que ficam mais ruins.

E então quando a pessoa que comprar o livro perceber que as receitas são ruins, vão jogar fora, vão desfazer-se do livro. Os sebos ficarão abarrotados, cheios dos seus livros.

Não não não. Coisas ruins, experiências ruins, são inesquecíveis. E os seres humanos, curiosos e alimentadores de seus males, conservam esse tipo de experiência. Os livros ficarão guardados nas gavetas de receitas das donas&donos, ou mesmo na mesinha de centro, enfeitando suas salas, o projeto gráfico será incrível. Mas se forem para os sebos, também, não é mal, porque as receitas ruins serão disseminadas e assim ninguém mais perderá tempo com elas.

E se alguém fizer uma receita do seu livro e ficar bom?

Não dá. Isso é impossível.

Milagres acontecem.

Não, milagres não acontecem. Acidentes acontecem.

E se, por ACIDENTE, uma receita ficar boa?

Aí não seria acidente, acidentes são ruins.

... é.

Voltando ao assunto do livro... você acha mesmo que esse título é vendável?

Acho que é curioso, pessoas gostam de coisas curiosas.

E se mudássemos para algo mais otimista?

O livro não é otimista... quer dizer, pode até acabar sendo... tem aquelas teorias todas dos opostos... mas ele é pessimista por natureza.

E por que tanto pessimismo?

Não faz sentido ser otimista após os 30.

Hm.

Ah, eu acho, sei lá.

Você já tentou fazer alguma receita do livro?

Não, ué. Não vou perder meu tempo.

Mas você as escreveu, não?

Sim, mas escrever demora menos que fazer.

E como sabe que elas não funcionam?

Eu já disse. Elas não funcionam.

Você garante?

Garanto.

Fechado. Vamos publicar.

acontecido

Van Gogh.

E quando dessufoca e sufoca o outro. Há um abismo porque ele não sabe o que dissemos, ele não vai saber o que dissemos, mesmo tendo sentado à nossa frente durante horas ouvindo o que não paramos de falar. Diferente como falar e receber. Há o abismo, e nós jamais imaginamos como é receber o que dizemos quando o que dizemos é para o bem comum. Então isso, desejar o próprio bem, porque se desejar o do outro, no falar, há um abismo, e nada é o mesmo dos dois lados. Porque a gente grita muito, a gente tenta gritar e quer fica fica fica e ele ouve, vai. Vai. Vai. As palavras não servem para esclarecer nada, disseram, elas só disfarçam, traiçoeiras, elas escondem tudo o que dizer e ele jamais vai saber o que dissemos. Por isso sempre dói e por isso nada vai ser leve, não nos entendemos, não entendemos, é impossível, é impossível mesmo prestando muita atenção em tudo, construídos, rígidos cada um a seu modo, e há um abismo mesmo assim, ele não apaga. ELE NÃO ACABA. Só em momentos de fundo, oh, o fundo, talvez.



Dá pra entender? Há o abismo. Há os dois lados não ligados, não ligáveis.
E há um fundo.

CRONOLOGIA

*

No princípio era
bigulin

depois pipi, pinto
pênis
pau
jeba
cacete

até que Lady Kelly falou
me enfia esse caralho gostoso

CUIDE DE VOCÊ

ph. divulgação.

*

O título da exposição sugere o que pode ser encontrado. Quando lemos cuide de você e sabemos das origens da exposição, é possível imaginar o sentimentalismo escorrendo no galpão do SESC. Eu, tragicômica sentimentalóide do pior tipo, fui até lá e fiquei surpresa com a objetividade dos depoimentos e da arte de Sophie Calle.

E exposição, seu conceito e produção, parte de uma carta de rompimento que a artista recebeu de um namorado. Dor, dor, muita dor. Então ela, que não sabia se ou como ou o que responder, enviou a carta para 107 mulheres de diversas idades e profissões, para que elas interpretassem, respondessem, interagissem com a carta. A exigência era de que o fizessem de acordo com suas profissões.

Resultado: leituras objetivas e irônicas das cartas. Seu sentido subvertido e transformado em outro objeto.

As leituras foram objetivas, não mantiveram a dor, principal sentimento que a destinatária passou ao ler a carta. As múltiplas leituras criaram, por muitas vezes, sentimentos novos a partir de cada olhar. Há momentos engraçados, de indignação, de susto. Há momentos não identificados.

Isso é o mais bacana. Libertando sua carta, a artista faz esgotar o sentido dela, e através da arte, mostra as inúmeras possibilidades de sentido que um objeto pode ter, além de unir pessoas por um objetivo em comum – faz-se um pacto, todas aquelas mulheres (e, dentro da exposição, o visitante) dividem uma história, a história de Sophie, e são capazes de apreendê-la e contá-la.

É uma exposição muito linda e fica no SESC Pompéia até 7 de set.
Vale a pena, vale.

E desperta seus instintos mais latrocidas.

adeus ano velho, feliz ano novo.

Bettie Page

DE HOJE EM DIANTE EU TENHO 22.

PARACHUTES PRA MIN.

fluida, valsa, escapista

*
*
*
*
*
*

Por ter dançado a nona valsa, você queria a inteira
Rei das coisas aparecíveis
nosso castelo intacto, nosso jardim de pedras agudas

Pegou-me o lenço
o lençol
levamos semanalmente as roupas à lavanderia e somos objetivos
feito coelhos

Valsas, eu valso, voltemos a elas
pois:

Imagine um salão enorme
de enorme
e muitas velas
em volta de uma escuridão de baile

Finge que eu sou fina, bem, e eu finjo que você é meu

NO SUDOKU FOR YOU

ph. Alexandre Paschoalini e Juliana Amato

desenho 1

Morris Louis, Alpha Phi, 1961.


*


colocar hífen
no eulírico toda vez

coisa que cansa

Histrionico 2

Victor Brauner, Hypergenesse de la Reapparition, 1932.

*

os suicidas deixam cartas

eu deixaria uma lista de desejos
alheios

e uma falta sem nome

MADRUGAL

acadêmica


quando não acho palavras
acendo cigarros

o quarto fede...

descubro o poder da madrugada
para trabalhos de faculdade

Marília Lourenço e Natália Gil. Gravura n.1 da série Meu, seu, nos outros. Jun/08

*

que assim seja
o preto no branco, cobertores, a dose extra rente a nossos
planos
amanhã bem que podia ser domingo
e de verdade, amanhã, bem
ou mal, estaremos menos
vivos

a dose. continuemos
- cutty sark,
please

aquele velho livro
a velha palavra, a dita
a sala vazia a preferir instantes
e
apenas

cigarros, cigarros, meia luz, um velho disco, pierrot riscado e tombando, algo fora atormenta,
(imagem de)
outono

Marília Lourenço. Ventrículo (detalhe). dez/2008.

*

o gato suicida esquece
que serão mais de sete vezes

no papel jornal

leiaqui

Aproveito para agradecer

Gratias, Gilberto!

Pérolas poraí

Cartaz by Juliana Moore

Daí perguntaram assim: sobre o que é o curta?

nem eu nem Gustav soubemos responder.

Eu disse: é sobre amor. E abaixei e levantei rapidinho as sobrancelhas.

*

Então que Pérolas está por aqui:

http://fiztv.uol.com.br/f/Video/assista/26141

e seria bem bacana da parte de todos os meus amigos que vissem algumas vezes e votassem. Porque daí eu e o Gustav vamos ficar famosos e ter charutos, uísque, mulheres e iates.

beijos.

PS1: 'Recomendo que veja com a tela pequena mesmo, já que a resolução não é das melhores.'

Frase do diretor do curta, o célebre Gustavo Vinagre.

ORALIDADE

Natália Lemos. José 1.

Na REVISTA DE CARNE MOÍDA
você vai estar aprendendo
68 receitas
de carne moída
como macarrões
e carnes moídas

todas fáceis e práticas de fazer
pra quem você gosta e
pra quem não gosta
de carne moída
tem a revista de liquidificador

VOCÊ ACREDITA EM DEUS?

ENTÃO VAI PEDIR PRA ELE.

.

FOSSES

Natália Lemos, 2009.

*

nada a declarar
do teu silêncio-osso
poderia chamar ausência
não fosses tão presente

é meio dia, sugo
sugo tudo de dia que há no meio disso

- espero morrer
como quem nunca soube
não, como quem nunca sabe
o que é vida -

emergindo, emergindo, emergindo
enquanto atormentas

histriônico1

Pablo Picasso. Weeping Woman, 1937.

*

eu não aguento gente me dando ordens
eu não aguento gente querendo que eu seja uma coisa que
eu não aguento gente intrometida
eu não aguento gente
eu não aguento gente que diz eu já sabia

eu não aguento mais esse mal-humor
eu não aguento mais servir mesas
eu não aguento mais pegar ônibus
eu não aguento mais fumar
eu não aguento mais pesar 56 quilos
eu não aguento mais de 20 no supino
eu não aguento mais essa bagunça financeira
nem essa bagunça física

eu não aguento mais essa distancia
eu não consigo mais esse abismo
eu tenho muita fome
eu tenho muito sono
eu não aguento mais
que isso seja tão real

curto#1. curta.

*

era um corpo
nu que corria


nome do filme:
A VOLTA.

reestreia

*



*

Não é porque ela é uma amiga querida que eu vou colocar isso aqui.
É porque essa montagem é delicada, bela, e não trata a Macabea como uma idiota.
É porque eu adoro literatura e Clarice Lispector e tenho um leve pânico de adaptações. Mas essa está linda. E vai reestrear amanhã.

*

CiaQuemseindaga
Apresenta:

*EFEMÉRIDES*
explosão; também conhecida como história lacrimogênica de cordel. Que se há de fazer com a verdade de que todo mundo é um pouco triste e um pouco só.

De 09 a 30 de Maio de 2009
Sábados as 19:30
Teatro Irene Ravache
R. Capote Valente, 667 - pinheiros
Entrada: R$ 20.
(meia para estudantes, classe artística e Idosos)
CONCEPÇÃO E DIREÇÃO:Aline Ferraz
ELENCO:François Moretti
João Hannuch
Marcio Rossi
Natália Lemos
Contato Produção
Camila-9623-1808
quemseindaga@gmail.com

ficadica

'ANGÚSTIA É O MEDO SEM OBJETO'

FILMEFOBIA, DE KIKO GOIFMAN.
EN CARTAZ NOS MELHORES CINEMAS.
RÁ.

*

Vale porque desconstrói qualquer fronteira de gênero.
Porque as imagens são incríveis.
Porque participamos das imagens incríveis.
Porque fala da manipulação e da mentira sem usar as palavras manipulação e mentira.

*

E o Gu arrasou muito no texto sobre o filme.

aqui: http://marfimcariado.blogspot.com

do outro blog. para lembrar.

ACREDITEI

PORQUE SERÁ PRECISO

*

Ilustração Natália Lemos

Instruções 1

René Magritte. The false mirror, 1928.

*

Como apropriar-se de X

(Claro, isso diante de seu próprio ponto-de-vista
Nenhum X é apropriado da mesma maneira)

Passo 1: Dê um nome a X
Ensine-o a sentar
Quando X fizer certo, sorria, mas não muito
Dê três tapinhas nas costas, carinhosamente
Quando X errar
Castigue-o

*Atenção: uma punição só é justa quando dói

Faça de X seu cordeirinho manso
E educado e cheio de culpa

2:

Atribua a X um valor de troca

conselhos

ph. Adolpho Veloso

*


1
Se quiser um conselho:
NÃO LEIA a seção de sexo da women’s health
é estúpida

2
)mais: cuide bem das mãos e pés pois você nunca sabe, não, você nunca sabe
quando vai precisar deles
faça o mesmo com a sua fé
e pelo mesmo motivo(

semelhantes

ph. Alexandre Paschoalini

*

Mamãe sempre implica
Com meus maridos
Doentes

Ela diz que é uma obsessão pelo domínio e pela onipresença
Ela diz que é injusto mante-los doentes
Ela diz que é mórbido e patológico
E que eu devia mudar
de categoria

(Logo eu
eu que nunca quis estar em lugar algum)

Mamãe assa bolinhos sem-fim nas tardes e olha com desdém

Mamãe não tem mais marido
Ele foi pra guerra
Ele foi comprar cigarro
Ele nunca mais voltou

carta à pessoa

Lucas Cranach, Venus, 1532.

temos as mesmas

mãos:

atadas

e um corpo tatuado de nomes

VALSA

WALTZ WITH BASHIR
ARI FOLMAN, 2008.

*

Intenso e simbólico. O homem e o tempo/espaço da narração na construção da memória e história pessoal e coletiva.

A animação começa com um sonho. Então, freudianamente, percorre longos caminhos, guerras, até chegar à realidade mais pura e dolorosa, escondida. Recuperada através da fala, do relato, diálogo entre personagens (reais?) que viveram a mesma situação.

O filme vai se construindo a nossos olhos a partir, primeiramente, da narração das personagens. Tudo que ocorre é narrado, o que nos traz a impressão de compartilhar, saber antes. Nos primeiros movimentos do filme a ótica de quem vai narrando dita os ritmos e acontecimentos, tudo é subjetivo e também muito poético, imagens e alegorias se espalham na tela. Em cenas de não-movimento – as cenas de diálogos entre personagens normalmente sentados, parados, conversando – há, em plano de fundo, uma imagem muito simbólica que se move.

A partir desse primeiro movimento, repleto também de repetições e destaques, vai se desenvolvendo uma abordagem mais objetiva da realidade. Movimento dois: passamos, portanto, da narração e visão subjetiva para a visão objetiva. O discurso fica direto, as intervenções do narrador são esparsas e assistimos à formação de uma nova realidade. Do sonho à lembrança. As imagens alegóricas vão sumindo, a narração e os acontecimentos ocorrem simultaneamente (antes a narração vinha primeiro) e um novo vocabulário de introduz, uma nova forma na reconstrução da história. Junto com essa reconstrução vem o questionamento de quanto e como é possível reconstruir algo coletivo. Algo coletivo, desesperador e diverso como a guerra.

Ficamos atentos a esse movimento até o final do filme, para dar de cara com um terceiro – e último – movimento: a realidade em si. Nessa hora a animação vira imagens reais como numa explosão, porque a mudança de um movimento para o outro acaba ocorrendo por uma linguagem não ser mais eficaz na representação da história. A linguagem da animação se torna insustentável num crescente. A realidade aparece breve e conclui o questionamento, depois de vermos a tensão crescente diante de nós, a tensão que começa subjetiva, depois restringe-se a um grupo – o grupo que participava da guerra – e depois envolve todos, inclusive os espectadores.

As imagens nada convencionais, artísticas, uma trilha sonora genial e a condução da história trazem também uma questão maior: sendo uma obra totalmente envolta de crítica, evocando questões reais e graves, não há clichês, panfletos ou indicações de culpas sociais. A questão é real, o conflito é real, a guerra é. Mas, ao realizar um filme, ao concretizar uma obra de arte com esse tema, é prezada sua forma. A partir disso a obra toma seu caráter humano acima do político, a arte se impõe e indica as infinitas possibilidades que o homem possui, que o mundo possui.